水晶博物館展出德國漫彩細活
曾在法、德、義、荷蘭、美國、瑞典、瑞士、哥倫比亞、波蘭以及日本展出國際大展的德國女性玻璃藝術家庫絲諾(Kustner)，從11月29日起在琉園水晶博物館舉辦個展，共展出34件展品，有大盤、花瓶、壁飾等。
曾在法、德、義、荷蘭、美國、瑞典、瑞士、哥倫比亞、波蘭以及日本展出國際大展的德國女性玻璃藝術家庫絲諾(Kustner)，從11月29日起在琉園水晶博物館舉辦個展，共展出34件展品，有大盤、花瓶、壁飾等。
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此為德國玻璃藝術家庫絲諾的作品，從11月29日起在琉園水晶博物館展出。（圖片提供／琉園水晶博物館）
庫絲諾的作品捨棄了大家廣為熟知的玻璃吹制與鑄造技法，而專注在玻璃熔合與冷工研磨的表現上，堅持使用自製的玻璃色棒進行創作，每件作品都透過繁複的層層技法才成型。從色彩釉燒開始，再反復熔合，最後歷經漫長細緻的磨工，讓作品的表面呈現如絲質般柔滑的觸感，卻又保有了手工有機最美的線條。
而色彩部份的演出，更亦如庫絲諾創作時的過程那般，即使豔麗的色相不停轉換，藝術家卻仍捕捉到每個變化的剎那，精准的像是梵穀的「星夜」。庫絲諾說：「我常覺得我的作品相較其他人的作品，並非那麼的現代或即時。身為一個觀眾，你必須更為融入我的作品才能看出其中細節，並瞭解它們。」如此以幾乎超越 耐心的細活所堆疊的漫延炫彩，展現了藝術家內心相當對比的面貌。
庫絲諾的作品捨棄了大家廣為熟知的玻璃吹制與鑄造技法，而專注在玻璃熔合與冷工研磨的表現上，堅持使用自製的玻璃色棒進行創作，每件作品都透過繁複的層層技法才成型。從色彩釉燒開始，再反復熔合，最後歷經漫長細緻的磨工，讓作品的表面呈現如絲質般柔滑的觸感，卻又保有了手工有機最美的線條。
而色彩部份的演出，更亦如庫絲諾創作時的過程那般，即使豔麗的色相不停轉換，藝術家卻仍捕捉到每個變化的剎那，精准的像是梵穀的「星夜」。庫絲諾說：「我常覺得我的作品相較其他人的作品，並非那麼的現代或即時。身為一個觀眾，你必須更為融入我的作品才能看出其中細節，並瞭解它們。」如此以幾乎超越 耐心的細活所堆疊的漫延炫彩，展現了藝術家內心相當對比的面貌。
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庫絲諾堅持使用自製的玻璃色棒進行創作，每件作品都透過繁複的層層技法才成型。（圖片提供／琉園水晶博物館）
這次的展覽從11月29日起，一直到明年5月30日為止，有興趣的民眾可前往琉園水晶博物館觀賞。
